Gobelins 2013

[Nawak]

Merci d'avoir développé mylydy - et pour ton article aussi ! -

[mylydy]

de rien ça me fait plaisir^^ (etant autodidacte pour entrer la dedans je sais ce que c'est de galerer a trouver des infos^^)

[BuG]

bonjour pour l'instant j'ai encore mes 16 ans alors je voulais savoir dans tout les cas si vous auriez deux trois conseille pour les admissions dans les école telle que les gobelin ? (oui je mit prend tôt mais c'est mieux que trop tard non :p ?) , si toutefois ce petit message est un peut hors sujet désoler ^^, mais si vous avec deux trois conseille a me faire part de travaille, exercices, sites... pour améliorer mon graphisme ou encore ma culture générale dans le mode du graphisme (film à voir, livre à lire, artistes à connaitre...) je vous en remercie d'avance, mais surtout je souhaite bonne chance a toutes les personnes qui se lance la dedans cette année *croise les doigt* ^^. voici mon deviantart pour les personnes qui souhaiterait y jeter un oeuil ^^, encore un peut maigre mais je commence a peine le dessin via ma nouvelle tablette graphique donc les autres dessins sont a la mains ^^ : http://thebug-59.deviantart.com/

PS: petit dyslexie désoler des fautes si il y en a ^^".

[Adamp]

Hi hi...

Alors, je suis ce forum depuis quelque temps. Je veux vraiment etre accepte au Gobelins cette annee, et je pense que c'est temps que je communique avec les autres qui font le concours cette annee ci. Je suis Canadien (de Toronto), alors c'est tres important pour moi de savoir de quoi on s'attend de moi... Ca coute cher pour aller a Paris!

En tout cas, je suis tres impressione par le niveau des portfolio que j'ai vu jusqu'a l'heure.

Voici mes blogs, peut-etre vous pouvez me donner des critiques?

http://adampeerb.tumblr.com
http://adam-peerbaye.blogspot.com

Et si vous avez des conseilles pour ceux qui visites la France pour la premiere fois... N'hesitez pas a me dir!

[Adamp]

Une question que j'ai c'est a propos de la date qu'on doit remettre le book (portfolio) pour Gobelins... J'ai compris qu'on regarde ton book seulment si tu passes l'examin ecrit... mais pourtant, je regardé les postes de l'année derniere et j'ai vu que les applicant les finisséent leur book pour la date de l'examin.

Je suppose que je veux savoir combien de temps j'ai exactement pour finir mon book.

Merci~

[Pezed]

Bonjour,

> Le déroulement des admissions est indiqué en détail sur le site des Gobelins à cette adresse.

Tu as, disons, jusqu'à fin mai pour travailler ton book, que tu montreras uniquement si tu passes avec succès les épreuves écrites.
L'année dernière, l'épreuve était organisée autrement, c'est une autre histoire ; cependant il est recommandé de commencer très tôt à préparer le dossier graphique en vue de l'épreuve orale.

Toutes les modalités sont données sur le lien plus haut, je te laisse en prendre connaissance avant toute chose.
(En passant, révise le plan du métro Français pour ne pas arriver en retard à ton entretien, c'est déjà arrivé pour des candidats étrangers !)


Edit : En fait non, ne vous fiez pas au lien ci-dessus, c'est pas la bonne année. (cf : post en-dessous.)

[Pockk]

Pedez il s'agit des modalités 2012 et non 2013, sachant que ça va probablement être modifié personnellement j'attends les 2013 et ne me baserai pas là dessus

BuG -> Tu t'y prends relativement tôt et c'est bien !
Je n'ai pas grand chose à dire sur ton travail car ton dessin est encore jeune, cependant je te conseille de faire du croquis d'observation : tu cherches des endroits sympas pour dessiner, tu dessines des gens, des paysages, de l'archi, tes mains, ...
L'observation c'est très important.
Si tu peux prendre des cours de nu fais le dès maintenant.

Niveau livres tu as les traditionnels Richard Williams et Preston Blair pour l'anim mais le Richard Williams me semble très complet/complexe pour découvrir l'animation
Pour l'anatomie regarde du côté de Kevin Chen (http://www.angelfire.com/art3/kchendemos/) ou de Glenn Vilppu.
Pour ce qui est des artistes à connaître ça dépend aussi de ce que toi tu aimes, au delà des gros noms comme Glen Keane ou Andreas Deja à côté desquels on ne peut pas passer même si on le voulait
Regarde ici, c'est un tumblr où je poste des courts métrages variés (des amis participent aussi aux posts de temps à autres) : http://cbqcc.tumblr.com/

Et une dernière chose : la tablette c'est sympa mais dessiner traditionnellement c'est bien aussi, la tablette ne fait pas tout loin de là


Adamp -> Tu as de beaux croquis de modèle vivant qui sont très dynamiques Tes croquis d'observation sont très vivants, et tu as des choses en couleurs qui sont sympathiques aussi
De mon point de vue ton travail est très chouette, peut-être qu'un peu plus de croquis d'imagination serait une bonne idée. Mais peut être que tu en montres assez peu sur tes blogs.
Je pense que, si l'on compare avec ton travail sur le dessin d'après modèle vivant/animaux etc, tu es plus faible en décor et en perspective, que ce soit d'imagination ou d'après la réalité.

L'an dernier nous devions à partir d'un décor de référence (une grange) dessiner le même lieu mais d'un autre point de vue. Le concours change chaque année ces derniers temps, il est possible que cet exercice soit changé. Mais il y a toujours eu des questions de perspective dans l'épreuve écrite.

On devait apporter le book aux oraux ( en mai), les années d'avant le book était déposé lors des épreuves écrites (en mars). Cependant il n'était regardé que pour ceux qui réussissaient l'écrit dans les deux cas.
Donc attends un "communiqué officiel" sur le site des Gobelins. Je vais aller aux Journées Portes Ouvertes le mois prochain, si rien n'est dit sur leur site avant je poserai la question !

Comme je connais mal la capitale je ne saurais te conseiller quoi que ce soit de parisien haha
Si tu ne comprends pas une partie de mon message dis-le moi et je le ferai en anglais !

[Adamp]

Merci Pezed et Pockart! Vos messages m'on bien aidé.

Je vais me concentré sur les scene et la perspective maintenant...

Et je comprend bien le Francais, mais mon niveau d'ecriture (grammaire/vocabuliare) n'est pas tres bon... Alors ne t'enfait pas Pockart, ton message a etait bien compris!

[Sparkler]

Bonjour, bonsoir, bon matin,

Je suis élève à l'atelier de Sèvres, et je me posais pas mal de questions quand à la construction du book, Depuis quelques semaines, je me focalisais sur le fait de créer des petites scénettes qui racontent une histoire et qui mettent en avant le caractère de mes personnages, MAIS; en découvrant l'excellent tutoriel de mylydy, je me suis rendus compte que je n'avais aucune idée de comment monter mes planches, les organiser et tout le tralala . . .

Après donc m'être penché au plus près de ce tutoriel (bloody hell, j'en ai même salis mon écran!),comme j'avais l'habitude de bosser avec 3D studio max de ma troisième à l'année dernière (bon okay, les versions 2.5 puis directos la 9 . . .) et que cette année j'ai découverts maya (Enjoy!) je me suis demandé si on pouvait ajouter de la 3D à notre book, étant donné que sur ceux des deux dernières promos, il ne m'a semblé n'en avoir vu qu'un avec de la modelisation ( et dans le cas où l'on pourrait mettre de la 3D, en quelle quantité et à quel niveau faut il en mettre?)

Et maintenant le story board . . . Alors gros problème, parce que le story board est quelque chose que j'adore faire (et dont j'espère faire mon boulot plus tard), mais je trouve peu de conseils sur le net pour m'y entraîner, et après avoir fais les anaux du concours, refais le story board d'Hercule le film, j'ai l'impression de tourner en rond . . . Mais le vrai problème est que je me pose cette maudite question que tout le monde se pose, à quel degré de réalisation attend on un story board? Doit il être plutôt ruff en mode prédécoup', ou bien totalement clean, ou encore uniquement avec les valeurs de lumières . . .

Bref, si une personne possédant les clés de ce savoir infini pouvait m'illuminer et me montrer la voix, le panda roux que je suis lui en serait reconnaissant. ( Mon Dieux, mais ces émo sont des lapins!)

[mylydy]

hello,

jte conseille de retourner voir mon tuto book car y a un tres bon lien, certes anglais ou TOUT est expliqué et sinon j'en parle sur mon forum c meme mon sujet principal de predilection tellement c le poste le plus important a mes yeux (et le plus complet)(dsl d'en parler ici mais je ne saurai le dire autrement)(si tu l'as pas vu c que t'as pas assez lu le tuto ;p )

http://cqfdfanzina.blogspot.fr/2012/12/ ... elins.html

[Sparkler]

Merci de ta réponse mylydy, j'ai en effet vus le tuto, et j'ai en effet vus le lien, et je l'ai lus en entier avant de poster, y compris la partie où il est question de la qualité du storyboard, avec pour exemple celui de ce cher Bob (je ne me serais pas permis de poster sans avoir moi même bien vérifié que ma question n'avait pas déjà une réponse), cependant, dans le cadre du concours Gobz', le responsable de notre formation anim' à l'atelier nous a dit que l'épreuve du storyboard représentait l'épreuve où nous allions pour la première fois montrer à notre / nos examinateurs notre niveau en dessin, vouloir faire du ruff n'est il donc pas quelque peu problématique pour exprimer son niveau technique?

Et, dois je conclure que la 3D est forbid' dans les books vus que tu n'en parles pas ( il me semble) dans ton tuto? Où suis je juste un kikoo aveugle qui devrait voir un spécialiste des nyeux?

[mylydy]

j'en ai parlé plus haut mais sur ce thread (la page d'avant maybe (pour la 3D) mais bon apres c juste mon avis

et sinon le story board c du rough precis, ça n'a rien d'un truc a l'arrache, il ne faut pas confondre un brouillon preparatoire et un dessin juste et fonctionnel comme il y en a dans le story board

relis le thread anglophone en lien et observe le style de dessin, ça n'a rien d'un dessin baclé ni brouillon , il faut au contraire extrement bien savoir dessiner, un pro fera otut desuite la difference

et depuis quand un rough preparatoire ne peut pas montrer ton style de dessin j'ai envie de dire, de toute maniere


et enfin tu auras 3H30 donc deja pose toi la question de ce qui est possible de faire en 3H30


n'oublie jamais qu'un story board n'est PAS mais alors PAS DU TOUT une bd ni rough ni rien, il ne faut pas faire des illu dans ses cases, des "belles images"

je te conseille vraiment de relire le lien du mec et de te renseigner sur les story artist americains, qui sont tres genereux en info

[Nhils]

(perso mon story était très brouillon, surtout sur la fin)
(vous posez pas trop de questions non plus les enfants, soyez vous-mêmes et montrez ce que vous faîtes et dont vous êtes fiers)

[Sparkler]

Très bien, qu'il en soit ainsi, Merci milles fois pour vos conseils (surtout merci à toi mylydy, pour tes réponses oh combien précises).

Le panda roux que je suis vous remercie, je m'en retourne de ce pas sur ce lien anglais accomplir mon destin mes desseins, et mes dessins; Avé.

[mylydy]

je te conseille surtout de lire des bouquins de scenario americains type "story" de robert mc kee qui apportent enormement a la comprehension de l'ecriture d'une histoire
et de lire de fond en comble seven golden camel, blog d'un story artist disney qui dessine accessoirement comme un dieu http://sevencamels.blogspot.com/

car c'est totalement negligé dans l'ecole elle meme, j'ai appris tout ça en sortant et en faisant du board a la sortie, mais dans l'ecole, on te demande d'ecrire des purs trucs sans vraiment t'expliquer comment, et t'entrainer à ça, resultat, tu dois te former tout seul , ce qui est vraiment grave surtout si on te demande d'etre un real de genie qui doit gagner des prix en meme temps (les cours de board aux gobelins, j'ai ptet pas eu de chance cette année la, mais ctai de la grosse daube en barre).. en gros l'ecole forme plus a de la grosse direction artistique velue, mais pas au fait de bien raconter une histoire ce qui a mon avis est une grave erreur voire mensonger puisque l'intitulé du diplome c'est "conception et REALISATION de cinema d'animation".

le story board, le scenario, ça s'apprend, mais c'est peu ou mal transmis dans les ecoles française d'apres ce que j'ai compris et il est plus courant d'entendre quelqu'un dire "le scenario ça s'apprend pas" aupres des gens que l'inverse, ce qui est un pur malentendu merci la nouvelle vague (oui je fait un vieux raccourcis dsl mais je vais pas m'etendre ici c pas le propos)

et les cours metrages qui gagnent des prix ont toujours un script en beton armé, peu importe leur qualité graphique, donc c'est vraiment pas a negliger en tout cas surtout pas si tu compte devenir boarder c certain, faut que tu bosses a coté

rentrer dans l'ecole c une chose mais reussir l'ecole elle meme c'est mille fois plus tendu, donc vaut mieux ty preparer!


voici les regles d'or du story artist de pixar: ecrit par emma coats ex story artist pixar:

#1: You admire a character for trying more than for their successes.

#2: You gotta keep in mind what's interesting to you as an audience, not what's fun to do as a writer. They can be v. different.

#3: Trying for theme is important, but you won't see what the story is actually about til you're at the end of it. Now rewrite.

#4: Once upon a time there was ___. Every day, ___. One day ___. Because of that, ___. Because of that, ___. Until finally ___.

#5: Simplify. Focus. Combine characters. Hop over detours. You'll feel like you're losing valuable stuff but it sets you free.

#6: What is your character good at, comfortable with? Throw the polar opposite at them. Challenge them. How do they deal?

#7: Come up with your ending before you figure out your middle. Seriously. Endings are hard, get yours working up front.

#8: Finish your story, let go even if it's not perfect. In an ideal world you have both, but move on. Do better next time.

#9: When you're stuck, make a list of what WOULDN'T happen next. Lots of times the material to get you unstuck will show up.

#10: Pull apart the stories you like. What you like in them is a part of you; you've got to recognize it before you can use it.

#11: Putting it on paper lets you start fixing it. If it stays in your head, a perfect idea, you'll never share it with anyone.

#12: Discount the 1st thing that comes to mind. And the 2nd, 3rd, 4th, 5th – get the obvious out of the way. Surprise yourself.

#13: Give your characters opinions. Passive/malleable might seem likable to you as you write, but it's poison to the audience.

#14: Why must you tell THIS story? What's the belief burning within you that your story feeds off of? That's the heart of it.

#15: If you were your character, in this situation, how would you feel? Honesty lends credibility to unbelievable situations.

#16: What are the stakes? Give us reason to root for the character. What happens if they don't succeed? Stack the odds against.

#17: No work is ever wasted. If it's not working, let go and move on - it'll come back around to be useful later.

#18: You have to know yourself: the difference between doing your best & fussing. Story is testing, not refining.

#19: Coincidences to get characters into trouble are great; coincidences to get them out of it are cheating.

#20: Exercise: take the building blocks of a movie you dislike. How d'you rearrange them into what you DO like?

#21: You gotta identify with your situation/characters, can't just write ‘cool'. What would make YOU act that way?

#22: What's the essence of your story? Most economical telling of it? If you know that, you can build out from there.

jte conseille de mater des blog de story artist pixar tout simplement tu tape "story artist pixar blogspot" tu trouveras plein de choses

https://www.google.com/search?q=story+a ... 20&bih=889



http://cooleycooley.blogspot.com/

http://erikgbenson.blogspot.com/

http://theironscythe.blogspot.com/

http://www.blodgettsblognstuff.com/2012 ... james.html

http://seeds.churchonthemove.com/blog/post/248

http://karenjlloyd.com/blog/